Живопись

Работа с цветом — наверное, самое важное для меня открытие. Не только моя работа, но и работа цвета, смысловое решение холста.
В этот раздел включены работы с цветом, маслом на холсте и в пространстве, от 1978 г. до настоящего времени.
«Город», х/м, бум., трехчастная композиция, 30 х 90,
2023, из проекта «Дневник московской школьницы

Движение. Проект Frame Break

Серия живописных работ к выставке Frame Break в 2011 г. в галерее Ruarts сочетает «эскизный» характер живописи и геометрические формы, что связано с основной исследовательской темой проекта: возможности изменения условий рассмотрения живописи, интерактивного взаимодействия с произведением.
“Движение № 1”, 130х130, х/м, ПВХ, 2007
“Движение № 4” с разными конфигурациями черных рамок, 130х130, х/м, 2010
“Движение № 5”, 130х130, х/м, 2010
Те абстрактные работы, которые были сделаны в 1990е годы, создавали пространство… Мне хотелось показать, что пространство – это не просто соединение координат, оно состоит из слоев, в которых запечатлены движения прошедшие и будущие, это своеобразное перекрестье разных жизненных моментов, а его цветовое наполнение соответствует внутреннему ощущению, концентрация цветовая концентрирует и временное напластование.
Знаки пространства.
Живопись 1990 — 2013

Живопись 1990 — 2010х годов развивает тему пространства, которую на выставке в Галерее «Манеж» в 2003 г. я обозначила в названии как «Знаки пространства».
“Зеленое пространство”, х/м, 125 х 175, 2009
Без названия, х/м, 60х60, 2002; без названия, х/м, 50х75, 2002

“Забвение”, х/м, 70х90, 2001; “Сумерки”, х/м, 100х120, 2001

“Синяя № 1”, х/м, 200х260, 1990; без названия, орг., пластик, масло, 120х90, 1991

“Пейзаж”, х/м, 30х40, 1995, без названия, х/м, 40х30, 1993; “Сумерки №1”, х/м, 40х30, 1993
“Оранжевое пространство”, х/м, 190 х 145, 1993; “Синяя № 2”, х/м, 190х145, 1990
“Зеленая № 1”, х/м, 201х140, 1994; “Красная № 2”, х/м, 141х40, 1993
Живопись в пространстве

Живопись, выходящая в пространство, становится лейтмотивом и концептуальной основой большинства инсталляций 1990х годов. «Знаки пространства» отображаются на холсте, и, с другой стороны, цвет выходит в объем, пространство. Коллаж из нескольких объектов также может создать пространство цвета, а фотография, фокусируясь на касаниях цвета, создает свою версию.
Без названия, живопись в пространстве,
дер., орг, м., фотография Н. Смолянская, 2003.
“Синее пространство №1”, смеш. техника, Полигон-1, 1990; “Красное пространство”, смеш. техника, Полигон-1, 1990, Каширка, Москва
1.Пространственная композиция, орг., дер., м., фотография 2003г.; 2. “Дыры”, опыты пространственного живописного построения, орг, масло, смеш. техника, 1991-1993; 3 и 4 — фрагменты инсталляции из объектов с «дырами», Полигон-2, 1991, Дворец молодежи, Москва
Живопись — объект

Создавая пространственные композиции, я использовала принцип конструктора, соединяя разные живописные элементы, в результате собирания этого конструктора, я пришла и к созданию других объектов, в том числе, с включением деревянных объемных форм. В этом разделе представлен этот ряд живопись-объектов и из серии «дыры».
“Живописный объект №1”, х/м, пигмент, дерево, 60 х 60, 1993
Из серии “Дыры”: 1: смеш. техника, 178 х 122, 1990; 2: смеш, техника, 124х100, 1992,; 3: смеш. техника, 120х90, 1992

“Диптих с деревом”, х/м/дерево/пигмент, 130х80х2, 1993
Ритмы повседневности

В 1987 — 1989 г. идет поиск живописного языка, реагирующего на повседневность: города, встреч, событий личной жизни («Раз, два, три!»), здесь уже реализуется свобода художественного высказывания от непосредственной передачи нарратива.
“Наша”, 75 х 170, х/м, 1989
В работе «Наша» происходит полный переход к знаковой форме, здесь также уже очевиден интерес к созданию пространственного решения: «каллиграфия» как бы плавает на разных пространственных уровнях, сплавляясь в многоплановую формальную композицию.
“Встреча № 2”, х/м, 125х200, 1990; “Мой Телемах”, х/м, 140х200, 1989

Встреча № 1”, х/м, 90х185, 1986-1989 / “Раз, два, три!”, х/м, 120 х 200, 1988
“Поэзия и повседневность (Парщикову)” орг/м, 120 х 175, 1986; из серии “Дорожные знаки”: 1. “Stop!”, 100х180, 1988 — 89; 2. “Переход”, 100х 180, 1988 — 1989; “Ссора”, х/м, 100х120, 1989

Жизнь деревьев

Серия «Жизнь деревьев» работает с построением цветового решения пространства, решая задачу сохранения непосредственного жеста работы с натуры. Важно не уйти от эскиза, а вернуться к нему.
Из серии “Жизнь деревьев”, х/м, 100х110, 1989
Из серии «Жизнь деревьев», 1988 — 1989, х/м, 120х80 каждая
Между натурой и абстракцией.
1987-1988

Именно работа с натуры, преодоление натуры необходимо для того, чтобы найти точное цветовое решение, «цветовое событие, как говорил мой учитель Юрий Бурджелян. Но, если у него была четкая привязка к натуре, «мотиву», у меня происходят изменение и трансформация увиденного.
“Солнечная долина”, 80х120, 1987
“Выход к морю”, триптих, 140х140х 3, х/м, 1988

Портреты. Квартира. Бильярд. 1985 -1987

Как с помощью цвета передать сложные состояния, воспоминания и характер человека, показать напряжение и уникальность встречи, характера человека? В работах этого периода цветовые наслоения тоже делят плоскость на различные пространственные среды, которые можно представить как различные временные срезы.
“Мама”, х/м, 50 х 50, 1986
“Бильярд”, х/м, 120 х 160, 1986; “Квартира”, х/м, 120 х 185, 1987
Поиски цвета. Натура и
конструкция. 1983-1985

Построение конструкции — важная часть живописной работы, после окончания института идет, с одной стороны, отход от натуры, а с другой, аналитическая работа по созданию конструкции на холсте. Между видимым и конструируемым создается особое натяжение и сопряжение.
“Натюрморт с вазой”, х/м, 100 х 120, 1985
“Интерьер № 1”, х/м, 100х114, 1985; Интерьер № 2”, х/м, 100х100, 1985

“Дом с деревом. Кострома”, х/м, 100х70, 1984-1985; “Кипарис”, х/м, 120х80, 1985
Состояния. 1978-1983

В этот раздел могли бы войти работы, написанные в ходе обучения в институте, но они сильно колеблются от одной к другой в своем решении, поэтому здесь включены более аутентичные работы этого периода, а также работы, созданные в Тарусе с натуры, уже после окончания института
“Весенний пейзаж”, х/м, 70х90, 1978
“Осень”, х/м, 70х60, 1983; “Первый снег”, х/м, 60х70, 1983

вернуться наверх


















































